
A experiência teatral como um ato solitário pode ser uma ótica inusitada, mas esteve presente nas entrevistas desta quarta-feira (26/03) no Festival de Curitiba. A sessão aconteceu no dia seguinte da apresentação solo de Débora Falabella no premiado “Prima Facie”. Outros artistas e projetos também conversaram com a imprensa.
O espetáculo argentino “No Estoy Solo” traz uma perspectiva sobre relacionamentos e conexões humanas. O performer Iván Haidar fica sozinho em cena trazendo o corpo como ponto de partida dessas discussões. “O título é uma afirmação e uma hipótese”, contou o artista. A curadora e gestora Jimena García Blaya completou: “’No Estoy Solo’ é uma frase sem sujeito”, ressaltou ela sobre a dicotomia entre solidão e intimidade. Os dois complementaram sobre como não há uma diferenciação no castelhano entre solidão e solitude, o ato de estar sozinho por vontade própria. Assim, a não tradução do título dá abertura para diferentes interpretações.
Eles ainda apontaram o momento delicado da situação política argentina. “A gente vive tempos de muita perseguição”, afirmou Jimena. O país não tem mais secretaria de cultura oficial do governo federal, um desmonte planejado, com o qual ela traçou paralelos com o Brasil, que já teve situação parecida, e segundo ela, ainda pode voltar a acontecer.
A coordenadora do Fringe, Rana Moscheta, deu entrevista com atores do grupo Antropofocus. Ela destacou as mais de 250 atrações da mostra sem curadoria e a importância do Fringe: “ter uma mostra paralela onde as companhias possam estar e trocar entre si”. Ela fez uma brincadeira com o termo “pague quanto vale”, típica do teatro em que se apresenta de graça e é passado o chapéu para contribuições voluntárias, chamando de “Pague quanto pode”. A relevância de se ter opções gratuitas ou com preços mais acessíveis democratiza o festival.
“O teatro em Curitiba tem uma diversidade muito grande de produção. A mostra gratuita é muito importante para uma formação de público, e a gente tem público para isso”, complementou o ator Edran Mariano. Rana ainda celebrou as apresentações em espaços alternativos e as peças na Região Metropolitana de Curitiba.
A experiência solitária do teatro é retomada com a mostra AnimaRua no Fringe. São espetáculos no estilo lambe-lambe, no qual apenas um espectador por vez pode assistir um teatro de bonecos em uma pequena caixa. Essa tradição antiga é mantida por um grupo seleto de artistas pelo Brasil e pelo mundo. A inovação foi criada no Brasil em 1989 por Denise Di Santos, que fará uma oficina exclusiva, além de apresentações. Ela comentou na coletiva de imprensa sobre a reação do público que passa na rua e para para assistir o teatro. “O que atravessa nessas pessoas assistir ao lambe-lambe? É o despertar para o não óbvio”, disse.
Na sessão de ontem (25), Débora Falabella encerrou o espetáculo “Prima Facie” comentando sobre o público. Ela confirmou, emocionada, que o Guairão foi o maior público que o espetáculo já teve em uma sessão. O palco amplo ressaltou a solidão da personagem Tessa, que se vê do outro lado do mundo jurídico do qual faz parte. Temas como violência sexual e o sistema judiciário permeiam o trabalho. Na coletiva, ela ressaltou o poder da ficção em tratar temas urgentes: “é muito lindo quando a gente consegue dizer isso através de uma história”.
Foi a primeira apresentação da atriz no palco do Guairão. “Estar sozinha no palco dizendo esse texto foi muito emocionante”, Débora contou. “Quase duas horas em cena, é outro tipo de cansaço, é quase uma resistência vocal. Ao mesmo tempo, é uma entrega muito grande, um exercício de presença enorme. E o público também tem esse exercício enquanto está vendo a peça e eu acho isso muito bonito.” “Prima Facie” foi assistida e discutida por muitos representantes do sistema judiciário, e a atriz contou sobre a reação de homens ao ver uma peça sobre uma mulher que passa por uma violência. “Essa personagem está vivendo um momento muito iluminado na sua profissão, com muitas crenças, e de repente ela se vê num abismo, e eu sinto exatamente o momento em que as pessoas entram comigo e caem junto. Isso é muito emocionante.”
A coletiva de imprensa seguiu com entrevistas com a Mostra Minas Para Ver de Perto e Mostra Plastic Doll. A primeira traz espetáculos de duas companhias mineiras: Sala de Giz e Cia Futuros Carecas. Já Plastic Doll discute o conceito de corpos plásticos sob uma ótica ecofeminista e queer.
Quando: 24 de março a 06 de abril de 2025
Onde: diversos locais de Curitiba e Região Metropolitana
Quanto: Mostra Lucia Camargo – De GRATUITOS até R$ 85 (entrada inteira), + taxa adm
Risorama – De R$ 42,50 até R$ 85 (entrada inteira) + taxa adm
Fringe – De GRATUITOS até R$ 75 (entrada inteira) + taxa adm
Mostra Surda de Teatro – GRATUITA
MishMash – De R$ 30 até R$ 60 (entrada inteira) + taxa adm
Programa Guritiba – De GRATUITOS até R$ 60 (entrada inteira) + taxa adm
Gastronomix – De R$ 10 até R$ 20 (entrada inteira) + taxa adm
Vendas: No site do festival e na bilheteria física exclusiva no Shopping Mueller.
Evento com desconto Clube Cult.

Data de Lançamento: 29 outubro
Em Picuí, no sertão da Paraíba, um grupo de cientistas desenvolve um experimento ousado para tentar controlar a proliferação do Aedes aegypti, mosquito responsável pela transmissão da dengue. Para alcançar o objetivo, eles recorrem a uma tecnologia envolvendo urânio, mas o plano foge do controle e dá início a uma ameaça de grandes proporções. Diante do risco de uma catástrofe, um pesquisador brasileiro precisa encontrar uma maneira de conter as consequências do experimento antes que elas se espalhem. Enquanto enfrenta uma corrida contra o tempo, ele descobre que impedir o desastre pode exigir decisões difíceis e colocar sua própria vida em perigo.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
Fatherland acompanha a história de Thomas Mann e sua filha Erika. Vencedor do Prêmio Nobel de Literatura, este homem decidiu embarcar em uma emocionante viagem ao lado de sua filha em pleno auge da Guerra Fria. Explorando uma Alemanha completamente em ruínas, e um Estados Unidos dominado pelos soviéticos, ele precisou ficar 16 anos exilado no país. No entanto, ao retornar para sua casa na Alemanha, ele reencontrou muito mais do que a sua amada pátria, e sim polarizações e divisões extremas, até mesmo em sua família, que criaram feridas profundas e jamais cicatrizadas.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
No Limite da Justiça conta uma história real que acompanha um agente negro do FBI (Yahya Abdul-Mateen II) quando ele precisa se juntar a Greg Scarpa (Mark Wahlberg), um poderoso assassino da máfia, para tentar investigar os assassinatos brutais contra líderes dos direitos civis no Mississippi na década de 1960. Quando a vingança começa a se confundir com a missão, eles se unem cada vez mais em uma caçada mortal. Agora, apesar de seus valores completamente divididos, eles irão entender que a lei tem limites, já eles não.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você acompanha Julia (Giulia Be) e Gabi (Any Gabrielly) que, por mais que sejam amigas desde crianças, são completamente diferentes uma da outra. Gabi é uma menina cautelosa, tímida e tem medo de enfrentar novos desafios. Por outro lado, Julia é totalmente extrovertida, carismática e se joga em tudo o que a atrai. Para a surpresa das meninas, tudo está prestes a mudar quando uma mentirinha espalhada sem pretensão vira uma tragédia, resultando em um acidente de carro com a Julia. A menina precisa fazer uma cirurgia de risco e então resolveu deixar um presente para Gabi: dez cartas com dez desafios diferentes. Julia fez isso caso ela não sobreviva e a amiga precisará cumprir cada desafio, mexendo completamente com a vida de Gabi.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
Nova adaptação do clássico romance de Jane Austen. Razão e Sensibilidade acompanha a família Dashwood, mais especificamente as duas irmãs Elinor and Marianne. Após a morte do patriarca, que deixou as heranças e propriedades da família para seu único filho do primeiro casamento, a viúva Sra. Dashwood e suas três filhas são deixadas sem residência fixa ou renda para sobreviver. As quatro, então, mudam-se para um chalé em Devonshire de uma prima distante que caridosamente a concede para a família. Os problemas, porém, permanecem, já que a falta de uma fortuna diminui as chances de matrimônio da romântica Marianne e
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
O filme 100 Dias, dirigido por Carlos Saldanha, é inspirado no livro Cem Dias entre o Céu e o Mar, de Amyr Klink, e retrata a impressionante jornada do navegador brasileiro, que se tornou a primeira pessoa a atravessar o Oceano Atlântico Sul a remo. Em 1984, Klink realizou a travessia solitária em um percurso de quase sete mil quilômetros, partindo de Lüderitz, na Namíbia, até Camaçari, na Bahia, ao longo de 100 dias, entre junho e setembro. Além de narrar a aventura épica, o filme explora camadas mais profundas, como a relação complexa de Amyr (Filipe Bragança) com sua família, especialmente com o pai, e como essa travessia pode simbolizar sua busca por autoconhecimento e superação. A obra não se limita à façanha física, mas aborda o simbolismo maior dessa jornada, revelando um aspecto psicológico e emocional que vai além do que foi descrito no livro. 100 Dias traz à tona o espírito de resiliência e coragem, ao mesmo tempo em que convida o público a refletir sobre as motivações pessoais de Amyr Klink e o impacto transformador dessa experiência única.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
Em Três Horas Para Viver, uma garota de sete anos está esperando pela chegada de um fígado capaz de salvar sua vida. A carga preciosa é protegida por Hank Malone (Alan Ritchson), um entregador de alto nível. No entanto, a tarefa que parecia simples se transformou em uma perigosa missão de vida ou morte para ele quando o líder de um importante sindicato do crime passa a querer o órgão para si. Angustiado, Hank entra em um jogo de caça e fuga para entregar a encomenda a garotinha em um período de tempo menor do que 3 horas.
Quando: 29 de outubro