
A performance em cena traz diversas linguagens além do teatro. O Festival de Curitiba celebra essas vertentes com muitas apresentações, da dança e do circo até teatro de infláveis. A coletiva de imprensa deste sábado (05/04) abriu espaço para a discussão dessas performances.
Dançarinos de break levam “Trivial – Um Espetáculo de B-boys” ao palco do Teatro da Reitoria. O espetáculo mostra o cotidiano de b-boys. Um dos destaques é o diálogo com uma b-girl, trazendo uma referência feminina e trazendo novos paradigmas pra cena break. “O break consegue atingir mais pessoas e ter mais representatividade”, contou b-girl Naju. O diretor e coreógrafo Driko Oliveira comentou ainda sobre o impacto das enchentes no Rio Grande do Sul, terra natal do Grupo n Amostra. Alguns espaços foram destruídos, e até colegas perderam a vida. As adversidades são superadas com cooperação. “No break, a gente pega muito na mão um do outro”, concluiu.
A mostra MishMash, que ganhou sessão extra, vem conquistando um público fiel. O espetáculo reúne atrações de linguagens que passam pelo circo, do tecido ao malabarismo, até palhaçaria. “É um espetáculo de variedade, um cabaré para toda a família”, divide Ricardo Nolasco, diretor artístico da mostra. A equipe ainda ressaltou a importância da rua como espaço formativo de artes circenses e o difícil acesso a espaços públicos.
Curitiba é a primeira cidade do Sul a receber o “Elefanteatro” durante o Festival de Curitiba. A megaestrutura em forma de elefante passeia enquanto conta uma história. O objetivo, contou o diretor Eduardo Felix, era “construir algo que atraísse gente para a rua para tratar de imigração”. Como uma metáfora do “elefante na sala”, o grupo mineiro Pigmalião busca discutir questões de migração enquanto usa uma escultura feita de lixo, com 3,20 metros de altura. “O elefante é o resto do mundo”, o diretor complementou. Na peça, o animal vai resgatando pessoas que precisam ir embora.
Ele esteve em Marrocos, onde construiu outra escultura semelhante e tratou da imigração em uma região muito afetada por esta questão. Mas ela não está distante: o Brasil tem muitos imigrantes, e também migrantes. A relação entre quem precisa deixar sua terra natal ganha uma apresentação lúdica, que entretém crianças e desperta curiosidade em adultos. “É muito fácil se perceber migrante”, Felix afirmou, ressaltando a importância da peça em demonstrar “empatia e perceber o outro”.
Estruturas que vão de bonecos e cenários até um inflável constroem o habitat em “Dinossauros do Brasil”. A peça da companhia paulista Pia Fraus resgata os dinossauros do território nacional e os relaciona às músicas regionais de cada lugar onde foram encontrados. “O dinossauro provoca”, comentou o diretor Beto Andreetta, ressaltando o quanto os animais pré-históricos mexem com as crianças. A curiosidade e a busca por entender o mundo sob uma ótica mais científica são estimuladas com muita diversão no espetáculo.
De tarde, os idealizadores do Festival de Curitiba, Leandro Knopfholz e Fabiula Passini, conversaram sobre o evento, fazendo um balanço das impressões. A expectativa de 200 mil espectadores foi atingida, segundo Knopfholz, e “as pessoas atingidas gostaram do que viram”. Muitas peças lotadas e a expectativa de que as companhias retornem à cidade marcam o impacto do Festival na cidade, para além das duas semanas de atrações. Com 33 edições, o evento conseguiu movimentar a cidade e deixar um legado. “A cena teatral na cidade está muito legal, e o Festival é um bom pontapé inicial”, Fabiula afirmou.
O Festival funciona como uma vitrine para as companhias locais e de outros estados, mas também movimenta o público. Um dos ideais do evento é a formação de plateia, e a ocupação de diversos espaços da cidade é um dos passos para alcançar esse objetivo.
A última entrevista das coletivas de imprensa de 2025 contou com Heloísa Périssé e Marcelo Serrado. “Avesso do Avesso” é a primeira peça que a atriz apresenta no Festival de Curitiba, muito estimulada por Serrado que insistiu que ela tivesse a experiência de participar do evento. A peça traz diversas cenas de casais em momentos que brincam com o absurdo da inversão do lugar comum. “Buscamos um espetáculo provocativo e que cause um estranhamento, que não fosse uma comédia óbvia”, explicou.
Com duas sessões iniciais, a peça abriu mais duas extras. A dinâmica da dupla é o grande destaque de “Avesso do Avesso”. Mesmo prestes a subir no palco, os atores insistiram em continuar conversando com a imprensa mais um tempo, contando histórias e tirando sarro um do outro. “Nossas idiossincrasias conversam tão bem”, Heloísa contou. Marcelo comparou a dinâmica deles com os atores Dean Martin e Jerry Lewis, ícones da comédia em filmes norte-americanos dos anos 1950: “Eu deixo pra ela chutar, e ela chuta maravilhosamente”.

Data de Lançamento: 29 outubro
Em Picuí, no sertão da Paraíba, um grupo de cientistas desenvolve um experimento ousado para tentar controlar a proliferação do Aedes aegypti, mosquito responsável pela transmissão da dengue. Para alcançar o objetivo, eles recorrem a uma tecnologia envolvendo urânio, mas o plano foge do controle e dá início a uma ameaça de grandes proporções. Diante do risco de uma catástrofe, um pesquisador brasileiro precisa encontrar uma maneira de conter as consequências do experimento antes que elas se espalhem. Enquanto enfrenta uma corrida contra o tempo, ele descobre que impedir o desastre pode exigir decisões difíceis e colocar sua própria vida em perigo.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
Fatherland acompanha a história de Thomas Mann e sua filha Erika. Vencedor do Prêmio Nobel de Literatura, este homem decidiu embarcar em uma emocionante viagem ao lado de sua filha em pleno auge da Guerra Fria. Explorando uma Alemanha completamente em ruínas, e um Estados Unidos dominado pelos soviéticos, ele precisou ficar 16 anos exilado no país. No entanto, ao retornar para sua casa na Alemanha, ele reencontrou muito mais do que a sua amada pátria, e sim polarizações e divisões extremas, até mesmo em sua família, que criaram feridas profundas e jamais cicatrizadas.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
No Limite da Justiça conta uma história real que acompanha um agente negro do FBI (Yahya Abdul-Mateen II) quando ele precisa se juntar a Greg Scarpa (Mark Wahlberg), um poderoso assassino da máfia, para tentar investigar os assassinatos brutais contra líderes dos direitos civis no Mississippi na década de 1960. Quando a vingança começa a se confundir com a missão, eles se unem cada vez mais em uma caçada mortal. Agora, apesar de seus valores completamente divididos, eles irão entender que a lei tem limites, já eles não.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você acompanha Julia (Giulia Be) e Gabi (Any Gabrielly) que, por mais que sejam amigas desde crianças, são completamente diferentes uma da outra. Gabi é uma menina cautelosa, tímida e tem medo de enfrentar novos desafios. Por outro lado, Julia é totalmente extrovertida, carismática e se joga em tudo o que a atrai. Para a surpresa das meninas, tudo está prestes a mudar quando uma mentirinha espalhada sem pretensão vira uma tragédia, resultando em um acidente de carro com a Julia. A menina precisa fazer uma cirurgia de risco e então resolveu deixar um presente para Gabi: dez cartas com dez desafios diferentes. Julia fez isso caso ela não sobreviva e a amiga precisará cumprir cada desafio, mexendo completamente com a vida de Gabi.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
Nova adaptação do clássico romance de Jane Austen. Razão e Sensibilidade acompanha a família Dashwood, mais especificamente as duas irmãs Elinor and Marianne. Após a morte do patriarca, que deixou as heranças e propriedades da família para seu único filho do primeiro casamento, a viúva Sra. Dashwood e suas três filhas são deixadas sem residência fixa ou renda para sobreviver. As quatro, então, mudam-se para um chalé em Devonshire de uma prima distante que caridosamente a concede para a família. Os problemas, porém, permanecem, já que a falta de uma fortuna diminui as chances de matrimônio da romântica Marianne e
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
O filme 100 Dias, dirigido por Carlos Saldanha, é inspirado no livro Cem Dias entre o Céu e o Mar, de Amyr Klink, e retrata a impressionante jornada do navegador brasileiro, que se tornou a primeira pessoa a atravessar o Oceano Atlântico Sul a remo. Em 1984, Klink realizou a travessia solitária em um percurso de quase sete mil quilômetros, partindo de Lüderitz, na Namíbia, até Camaçari, na Bahia, ao longo de 100 dias, entre junho e setembro. Além de narrar a aventura épica, o filme explora camadas mais profundas, como a relação complexa de Amyr (Filipe Bragança) com sua família, especialmente com o pai, e como essa travessia pode simbolizar sua busca por autoconhecimento e superação. A obra não se limita à façanha física, mas aborda o simbolismo maior dessa jornada, revelando um aspecto psicológico e emocional que vai além do que foi descrito no livro. 100 Dias traz à tona o espírito de resiliência e coragem, ao mesmo tempo em que convida o público a refletir sobre as motivações pessoais de Amyr Klink e o impacto transformador dessa experiência única.
Quando: 29 de outubro

Data de Lançamento: 29 outubro
Em Três Horas Para Viver, uma garota de sete anos está esperando pela chegada de um fígado capaz de salvar sua vida. A carga preciosa é protegida por Hank Malone (Alan Ritchson), um entregador de alto nível. No entanto, a tarefa que parecia simples se transformou em uma perigosa missão de vida ou morte para ele quando o líder de um importante sindicato do crime passa a querer o órgão para si. Angustiado, Hank entra em um jogo de caça e fuga para entregar a encomenda a garotinha em um período de tempo menor do que 3 horas.
Quando: 29 de outubro