Sabe aquela trilha sonora que apenas com as primeiras notas você já reconhece de qual filme é, e ainda sente cada detalhe da obra? Algumas músicas são tão marcantes que não precisam de muito para levar à tona toda a emoção do longa metragem. Foi com essa ideia que o pianista e produtor musical Matthew Cawood trouxe alguns Tik Toks bem divertidos para a rede – afinal, você reconhece qual é o filme só com a primeira oitava? Ou apenas com as duas primeiras notas?
@matticawoodCan you guess the film? #guessthefilm #whatsthemovie #movies #filmmusic #piano #pianist #musician
Mesmo para quem não é um aficionado por cinema, alguns casos são bem fáceis de identificar. La La Land, Nasce uma Estrela, A Lista de Schindler… os temas são épicos! No caso de Tubarão, por exemplo (é essa do vídeo acima!) bastam duas notas para sacar qual é o filme. São músicas tão emblemáticas que não conseguimos imaginar o filme sem a trilha, e vice e versa. Um não vive sem o outro.
Podemos citar tantos outros exemplos! Essa música acima, “Don’t You (Forget About Me)”, do Simple Minds, é a porta de entrada para o filme “Clube dos Cinco”, de 1985. Não tem como não lembrar da mesma canção na trilha de “A Mentira”, com Emma Stone, e “A Escolha Perfeita”, com Anna Kendrick. “Kiss Me”, do Sixpence None the Richer, faz a gente correr direto pro filme “Ela é Demais”, com Rachael Leigh Cook e Freddie Prinze Jr. Qualquer música do Third Eye Blind me leva diretamente para uma comédia romântica. Opa, vamos voltar um segundo, pois esse tema aí rende uma coluna inteirinha só relembrando as trilhas dos nossos favoritos filmes adolescentes que marcaram os anos 90…
As trilhas musicais dos filmes vão muito além das canções em si, sejam elas originais, feitas especificamente para os longas, ou não. Muitas obras ganham trilhas complexas e criadas especialmente para o filme, e temos um nome em comum que foi o responsável por criar alguns dos mais emblemáticos temas do cinema – John Williams. Lembra que falamos no início da coluna de “Tubarão” e “A Lista de Schindler”? Ele é o compositor das duas, e de tantas outras obras do cinema ao longo de sua carreira.
Hoje aos 89 anos, o compositor americano natural do Queens, Nova York, é responsável por compor trilhas de muitos filmes que tanto amamos. Entre alguns dos mais conhecidos estão “Star Wars”, “Superman”, “Indiana Jones”, “E.T: O Extraterrestre”, “Esqueceram de Mim” e “Harry Potter”. Vale muito a pena um passeio pelo Spotify para conferir alguns temas tão especiais compostos por ele.
Williams já ganhou 25 Grammys, 5 Oscars e 4 Globos de Ouro. Possui atualmente 52 indicações ao maior prêmio do cinema, e é a segunda pessoa com maior número de indicações na história, atrás apenas de Walt Disney. Durante sua formação, o artista estudou piano na influente escola Juilliard, em Nova York, e foi a Los Angeles para trabalhar como orquestrador em estúdios cinematográficos. Gravou a trilha para diversos filmes na década de 50 e 60, e foi o pianista na adaptação ao cinema do musical “West Side Story”, em 1961. Ele começou aos poucos a carreira como compositor, e foi chamando a atenção dos estúdios de Hollywood por sua versatilidade.
Mas foi em 1974 que o destino dele virou. Ele foi abordado por Steven Spielberg para compor a trilha do primeiro filme do jovem cineasta, “The Sugarland Express”. Pouco depois, eles colaboraram novamente, desta vez no clássico “Tubarão”. É tão bacana assistir ao filme e prestar atenção nos detalhes da trilha – dá para perceber claramente os momentos em que as famosas duas notas que se repetem entram em cena. Sem elas não há a sensação de perigo. Basta tocar para saber que a ameaça está iminente.
Enquanto trabalhava com Spielberg em mais uma obra, “Contatos Imediatos de Terceiro Grau”, o cineasta indicou Williams a um amigo que estava buscando um compositor para seu filme – “Star Wars”. Sim, o amigo era George Lucas. Desde então, Williams foi responsável pela trilha de todos os filmes da Skywalker Saga.
Mais recente foi sua colaboração para a saga “Harry Potter”. Wiliams foi responsável pela trilha dos três primeiros filmes – mas sua composição mais emblemática para a saga, “Hedwig’s Theme”, foi utilizada em todos os oito filmes da série. “Indiana Jones” também está na lista de trabalhos de Williams – e não para só já lançados. Previsto para 2022, o próximo filme da saga também deverá ter o gigante como compositor.
E você, me conta qual trilha sonora é a mais especial para você? E aproveita abaixo para curtir algumas das principais composições de John Williams que a gente tanto ama.
São muitas as composições de “Star Wars” que fazem lembrar momentos particulares do filme. Uma delas é “Imperial March”, tema de Darth Vader, no vídeo acima orquestrada pelo próprio Williams com a Orquestra Filarmônica de Viena. Outros clássicos que valem ouvir são “Luke & Leia”, “Yoda’s Film” e tantos outros.
É impossível não ter arrepios ao ouvir essa música! Lembramos claramente do pequeno Elliot fugindo com o E.T. em sua bicicleta, cruzando a imagem da lua ao voar. Uma daquelas músicas que trazem conforto já no primeiro acorde.
A gente começa a ouvir e já lembra do castelo de Hogwarts, Harry Potter, Ron, Hermione e toda a turma. Ouvir a essa música é garantir uma passagem só de ida direto para a plataforma 9 ¾!
Quer viajar para o mundo dos dinossauros? Basta ouvir ao tema principal de “Jurassic Park”, composto por Williams. Ele assinou a trilha dos dois primeiros longas da franquia.
“Esqueceram de Mim” é filme obrigatório para assistir no Natal – ou já dá para começar a ver ali por setembro… não importa! É clássico, e ao ouvir o tema principal, já vem a mente as travessuras do pequeno Kevin, interpretado por Macaulay Culkin. Só amor!
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em A Última Sessão, acompanhamos o menino Samay em sua descoberta do mundo mágico do cinema. Nessa história sensível, em uma cidade no interior da Índia, o menino de 9 anos assiste um filme no Galaxy Cinema e sua vida muda completamente e uma paixão feroz começa. Samay passa a faltar às aulas do colégio e a roubar um pouco de dinheiro da casa de chá de seu pai para assistir filmes. Com um desejo enorme de se tornar cineasta, Samay conhece Fazal, o projecionista do cinema e os dois fazem um acordo: Samay traz para Fazal as deliciosas comidas preparadas por sua mãe, enquanto Fazal permite que Samay veja infinitos filmes todos os dias na sala de projeção. Uma amizade profunda é forjada pelos dois e, logo, é colocada a teste graças a escolhas difíceis e transformações nacionais importantes. Agora, para perseguir seu sonho, Samay deve deixar tudo o que ama e voar para encontrar o que mais deseja.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em Marcello Mio, Chiara (Chiara Mastroianni), filha dos icônicos Marcello Mastroianni e Catherine Deneuve (Catherine Deneuve), é uma atriz que vive um verão de intensa crise existencial. Insatisfeita com sua própria vida, ela começa a se questionar sobre sua identidade e, em um momento de desespero, afirma a si mesma que preferiria viver a vida de seu pai, uma lenda do cinema, do que enfrentar a sua realidade. Determinada, Chiara começa a imitar Marcello em tudo: veste-se como ele, adota seu jeito de falar, respira como ele. Sua obsessão é tamanha que, com o tempo, as pessoas ao seu redor começam a entrar nessa sua estranha transformação, passando a chamá-la de Marcello. Em um jogo de espelhos entre passado e presente, Marcello Mio explora a busca por identidade, legado e o impacto da fama na vida pessoal de uma mulher perdida em sua própria sombra.
Data de Lançamento: 11 de dezembro
O grupo de K-pop NCT DREAM apresenta sua terceira turnê mundial nesse concerto-documentário único. Gravada no icônico Gocheok Sky Dome, em Seul, a apresentação reúne um espetáculo vibrante, com coreografias e performances extraordinárias. O filme ainda conta com cenas de bastidores, mostrando o esforço depositado para dar vida a um show dessa magnitude. O concerto se baseia na história do Mystery Lab, um conceito cunhado pelo grupo. NCT DREAM Mystery Lab: DREAM( )SCAPE dá o testemunho de uma grandiosa turnê.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Queer é um filme de drama histórico dirigido por Luca Guadagnino, baseado na obra homônima de William S. Burroughs e inspirado em Adelbert Lewis Marker, um ex-militar da Marinha dos Estados Unidos. A trama segue a vida de Lee (Daniel Craig), um expatriado americano que se encontra na Cidade do México após ser dispensado da Marinha. Lee vive entre estudantes universitários americanos e donos de bares que, como ele, sobrevivem com empregos de meio período e benefícios do GI Bill, uma lei que auxiliou veteranos da Segunda Guerra Mundial. Em meio à vida boêmia da cidade, Lee conhece Allerton (Drew Starkey), um jovem por quem desenvolve uma intensa paixão. O filme explora temas de solidão, desejo e a busca por identidade em um cenário pós-guerra, com uma ambientação que retrata fielmente a atmosfera da Cidade do México nos anos 1950.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
A Different Man, é um thirller psicológico, dirigido e roteirizado por Aaron Schimberg, terá a história focada no aspirante a ator Edward (Sebastian Stan), no qual é submetido a passar por um procedimento médico radical para transformar de forma completa e drástica a sua aparência. No entanto, o seu novo rosto dos sonhos, da mesma forma rápida que veio se foi, uma vez que o mesmo se torna em um grande pesadelo. O que acontece é que, por conta da sua nova aparência, Edward perde o papel que nasceu para interpretar. Desolado e sentindo o desespero tomar conta, Edward fica obcecado em recuperar o que foi perdido.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
As Polacas é um drama nacional dirigido por João Jardim e selecionado para o Festival do Rio de 2023. O filme é inspirado na história real das mulheres que chegaram ao Brasil vindas da Polônia em 1867 com a esperança de uma vida melhor. Fugindo da perseguição aos judeus e da guerra na Europa, o longa acompanha a saga de Rebeca (Valentina Herszage), uma fugitiva polonesa que vem ao Brasil com o filho, Joseph, para reencontrar o esposo e começar a vida do zero. Porém, as promessas caem por terra quando, ao chegar no Rio de Janeiro, a mulher descobre que o marido morreu e, agora, está sozinha em um país desconhecido. Até que seu caminho cruza com o de Tzvi (Caco Ciocler), um dono de bordel envolvido com o tráfico de mulheres que faz de Rebeca seu novo alvo. Refém de uma rede de prostituição, Rebecca se alia às outras mulheres na mesma situação para lutar por liberdade.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Do aclamado diretor Alejandro Monteverde, conhecido por Som da Liberdade, Cabrini, narra a extraordinária jornada de Francesca Cabrini (Cristiana Dell’Anna), uma imigrante italiana que chega a Nova York em 1889. Enfrentando um cenário de doenças, crimes e crianças abandonadas, Cabrini não se deixa abater. Determinada a mudar a realidade dos mais vulneráveis, ela ousa desafiar o prefeito hostil em busca de moradia e assistência médica. Com seu inglês precário e saúde fragilizada, Cabrini utiliza sua mente empreendedora para construir um império de esperança e solidariedade. Acompanhe a ascensão dessa mulher audaciosa, que, enfrentando o sexismo e a aversão anti-italiana da época, se torna uma das grandes empreendedoras do século XIX, transformando vidas e deixando um legado de compaixão em meio à adversidade.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em Kraven – O Caçador, acompanhamos a história de origem de um dos vilões da franquia Homem-Aranha. De origem russa, Kraven (Aaron Taylor-Johnson) vem de um lar criminoso e de uma família de caçadores. Seus poderes nascem de uma força sobrenatural e super humana que o faz um oponente destemido e habilidoso. A relação complexa com seu pai Nicolai Kravinoff (Russell Crowe) o leva para uma jornada de vingança e caos para se tornar um dos maiores e mais temidos caçadores de sua linhagem. De frente para questões familiares, Kraven mostra sua potência nesse spin-off.
