De trens a travessias, Milton Nascimento cruzou fronteiras com sua arte. Desafiou a leitura tradicional de qualidade e o entendimento ultrapassado de estilos musicais. Deixou sua marca em várias gerações de músicos, brasileiros e estrangeiros. Celebrando uma trajetória memorável, o documentário “Milton Bituca Nascimento” mostra um pouco dessa carreira de forma poética. O longa-metragem dirigido por Flavia Moraes chega no dia 20 de março aos cinemas.
Usando uma figura típica das criações de Milton, o filme traz a imagem e o som do trem. Símbolo de partidas e viagens, presente em diversas músicas, o trem vai cruzando as quase duas horas de documentário. Assim como o eco, que trouxe uma dinâmica à musicalidade do artista. Cenas com sua voz duplicada resgatam essa história de que, na infância, se interessava pelo eco de cavernas. Cenas de um garoto representando Milton descobrindo esses sons, depois contracenando com o próprio músico, dão o tom poético que segue pelo filme.
“Milton Bituca Nascimento” cita as dificuldades do artista em se locomover, mas sem explicar questões de saúde, focando mais na sua insistência em vencer os desafios pelo amor à arte. A voz de Fernanda Montenegro narra essas trajetórias, sem explicar datas ou momentos muito pontuais. O texto é todo poético, elogioso. Assim como as entrevistas.
A primeira parte do filme traz diversos artistas revelando a genialidade de Milton no entendimento muito particular que ele faz de musicalidade. Assim como sua voz. Um momento emocionante é Wayne Shorter, icônico jazzista estadunidense, mostrando o quando admira Milton. Shorter gravou o disco “Native Dancer” com o brasileiro em 1974. Ele compara a voz de Milton com Miles Davis, um dos mais lendários músicos de jazz da história.
O longa demonstra como mesmo pessoas que não entendem português se emocionam com as canções de Bituca, como por exemplo, Herbie Hancock.
O filme volta ao Brasil com Milton. Sua última turnê, “A Última Sessão de Música”, ganha destaque, mostrando estádios lotados e o preparo para os shows. Além de resgatar momentos importantes, “Milton Bituca Nascimento” traz entrevistas com grandes artistas como Sergio Mendes, Chico Buarque, Gilberto Gil e Simone, assim como gerações mais novas como Maria Gadu e Tim Bernardes. Isso comprova o impacto que Bituca teve por diferentes gerações.
A forma como o cantor e compositor trazia figuras nacionais e valorizava culturas negras e dos povos originários também ganha destaque. Nomes como Mano Brown e Criolo marcam a importância da arte de Milton para a cultura negra. O eco se repete com vários entrevistados lendo “Morro Velho”, grande canção do artista.
O filme é carregado de momentos bonitos e trazendo a potente voz de Fernanda Montenegro, o que intensifica a poeticidade das cenas. Imagens que caminham entre a simplicidade e o marcante vão ganhando a tela. Algumas entrevistas acontecem em estúdio, mas outras vão por um caminho no parque, por exemplo, dão dinamismo e revelam a beleza do dia a dia, como uma música de Milton.
Algumas escolhas acabam tirando a potência de “Milton Bituca Nascimento”. O filme traz muitos elogios ao artista, mas por vezes se esquece de colocar nome e lugar nas situações. Pessoas menos conhecidas do público brasileiro podem passar despercebidas, sem destacar a importância dessas figuras em venerar Milton. Por exemplo, Fito Páez, um dos maiores nomes do rock argentino, fala do impacto do “Clube da Esquina” em sua carreira. Mas o filme mal fala de onde ele é ou sua relevância musical, o que perde a potência do relato.
Milton cruzou fronteiras com sua arte, de espaço e de tempo, mas ao deixar de lado a demonstração prática disso, o filme se deixa perder em relatos. “Milton Bituca Nascimento” não está preocupado em traçar linhas do tempo ou revelar detalhes pessoais. Até quando fala da fragilidade da saúde do artista, não é muito claro. Nem ao menos se debruça muito sobre o apelido Bituca. Assim, acaba sendo um filme muito bonito, um elogio poético encantador, mas que se fecha apenas para os iniciados, não funciona tão bem como uma porta de entrada para quem ainda tem a possibilidade de se encantar por Milton Nascimento.
Data de Lançamento: 16 de outubro
The Mastermind centra sua história num audacioso assalto a uma obra de arte na Nova Inglaterra nos anos 1970, isto é, sob o pano de fundo da Guerra do Vietnã e do incipiente movimento feminista no país. JB Mooney (Josh O’Connor) era um carpinteiro desempregado que decide virar um ladrão amador de obras de arte. Enquanto o homem planeja seu primeiro grande crime e se prepara para realizá-lo, um mundo marcado por mudanças sociais e políticas se faz cada vez mais presente em sua jornada. As coisas, porém, saem do controle, virando sua vida de cabeça para baixo.
Quando: 16 de outubro de 2025.
Data de Lançamento: 16 de outubro
Em Conselhos de Um Serial Killer Aposentado, um escritor em bloqueio criativo chamado Keane vive um momento tenso em sua carreira e em seu casamento. Sem escrever um livro há quatro anos, de repente, ele se vê diante de um pedido de divórcio da esposa Suzie, cansada das desculpas e da falta de ambição do marido. Enquanto tenta vender um romance policial sobre serial killers, Keane é abordado por um homem misterioso chamado Kollmick, que se diz um assassino em série aposentado e oferece sua expertise para Keane. De repente, o jovem autor se envolve numa peculiar amizade com o estranho homem. Conselheiro literário à noite, de dia Kollmick, quase que por acidente, começa a atuar também como terapeuta matrimonial de Keane, ajudando o escritor a curar as feridas de seu relacionamento com Suzie. A desconfiada esposa, porém, passa a suspeitar que ela possa ser a próxima vítima do esquisito assassino.
Quando: 16 de outubro de 2025.
Data de Lançamento: 16 de outubro
O Bom Bandido (Roofman) se inspira na história real e inesperada de um assaltante chamado Jeffrey Manchester (Channing Tatum), que ficou conhecido como o “ladrão do telhado”, e seus esforços criativos de fugir da prisão. Jeffrey é um ex-oficial da Reserva do Exército dos EUA com dificuldades de se sustentar. Quando ele é pego roubando um McDonald’s para alimentar seus filhos, ele é pego, sentenciado e preso, mas rapidamente consegue escapar. Enquanto foge das autoridades, Manchester se abriga numa loja de brinquedos, onde se esconde atrás de uma parede. O tempo passa e a caça por ele se apazigua, o que deixa o caminho aberto para Jeffrey se aproximar da vendedora Leigh (Kirsten Dunst), por quem se apaixona e começa um romance. Uma série de dilemas se apresentam então para Jeffrey, enquanto Leigh permanece alheia à moradia improvisada do namorado na loja onde trabalha e ao histórico criminal do fugitivo.
Quando: 16 de outubro de 2025.
Data de Lançamento: 16 de outubro
Em O Último Rodeio, um montador de rodeio aposentado, conhecido como uma lenda da competição, arrisca tudo para salvar seu neto de um tumor agressivo no cérebro que exige uma cirurgia cara e invasiva que o seguro de saúde da família não cobre. De frente para seu doloroso passado e os medos da família, Joe Wainwright volta aos circuitos e entra numa competição de alto risco organizada pela liga profissional de montadores e aberta apenas para veteranos e antigos vencedores com um prêmio significativo em dinheiro. Como o competidor mais velho de todos os tempos, Joe volta a treinar e embarca numa jornada de reconciliação com feridas antigas e com a filha há muito afastada de sua vida. No caminho para essa desafiadora montaria, o ex-competidor descobre ainda o poder da fé e a verdadeira coragem que existe em lutar pela própria família.
Quando: 16 de outubro de 2025.
Data de Lançamento: 16 de outubro
O filme Eu e Meu Avô Nihonjin acompanha de perto a história de Noboru, um menino de 10 anos que resolve investigar a vida de seus antepassados. Por conta de sua descendência japonesa, ele busca saber sobre a origem migratória de sua família, e o único que pode ajudá-lo é seu avô, um senhor que evita falar do passado. No entanto, com a insistência do neto, a animação brasileira desenhada a mão com traços de desenhos típicos do Japão é tomada por uma série de conflitos, mostrando um homem que nunca quis deixar de ser japonês e uma criança que busca afirmar a sua identidade brasileira. No meio disso, Noboru descobre a existência de um tio que nunca havia conhecido.
Quando: 16 de outubro de 2025.
Data de Lançamento: 16 de outubro
Em O Telefone Preto 2, a jornada do menino que fugiu parece só ter começado. Quatro anos após matar e escapar de seu sombrio sequestrador, Finney tenta viver uma vida normal sendo o único sobrevivente do macabro cativeiro d’O Pegador. Enquanto o jovem encontra dificuldade de superar seu trauma, sua obstinada irmã mais nova Gwen começa a receber chamadas do telefone preto em seus sonhos, tendo ainda pesadelos recorrentes com três garotos sendo perseguidos num acampamento chamado Alpine Lake. Decidida a investigar a origem dessas visões, Gwen convence Finney a visitar o local durante uma tempestade de neve. O que os irmãos descobrem é que existe uma ligação perturbadora entre a história de sua família e o assassino que os atormenta. Atrás de vingança, O Pegador não só ameaça Gwen, mas se torna ainda mais poderoso depois de morto, obrigando Finney a enfrentar um mal inimaginável.
Quando: 16 de outubro de 2025.
