Os cinemas brasileiros recebem nesta quinta (24) um drama baseado em fatos reais contando a história dos alpinistas que tiveram que enfrentar a força da natureza enquanto escalavam a montanha mais alta e perigosa do mundo. Evereste é dirigido por Baltasar Kormákur e conta com um elenco recheado de estrelas encabeçado por Jason Clarke, Jack Gyllenhaal e Josh Brolin.
O filme tem como base o desastre real acontecido no Monte Evereste em 1996, onde dois grupos tentaram sobreviver à diversos fatores quando se encontravam já no alto e final da expedição. Os dois líderes alpinistas são interpretados por Jason Clarke e Jack Gyllenhaal.
A história é um drama por si só, não é necessário muito esforço para transformar uma tragédia real em um exemplar do gênero. O que falta aqui é qualidade para aproveitar tal vantagem e transformar em algo único, já que a maioria absoluta de filmes de tragédias não passa de mera ficção. Faltou vontade para o diretor Baltasar Kormákur e aos roteiristas William Nicholson e Simon Beaufoy, que parecem ter esquecido que se tratava de um filme e acabaram produzindo um documentário típico daqueles canais de TV por assinatura especializados nisso (só ficou faltando os relatos pessoais com os personagens reais em meio das cenas).
A direção peca ao dar pouco espaço aos momentos de ação e preferir closes fechados a imagens abertas aproveitando da paisagem esbranquiçada. Os cortes brutos entre uma suposta ação e um drama familiar também se apresentam falhos. A direção de Baltasar é amadora nos sentidos cinematográficos, pois foge da pegada ficcional e se instaura numa paisagem documentada em excesso. O diretor é pouco conhecido e tem no currículo apenas ações de segundo escalão, talvez a mudança tão brusca não se mostrou acertada.
O que colaborou e muito para que a direção se mostrasse fraca foi o péssimo roteiro. Independente de ser uma história real faltou ousadia ao narrar tais acontecimentos. Preferiram exagerar em rixas entre grupos de expedição e dramas familiares, deixando em segundo plano aquilo que dá nome ao filme: o Evereste. Apesar de ser o “personagem-principal”ele está mais pra figurante e não conseguimos sentir uma real tensão em meio à tragédia, deixar tudo pro final e na correria não foi a melhor ideia. Talvez mostrar o local como um vilão e dar ênfase aos problemas dos homens estando lá estavam fosse uma saída excelente para criar até um suspense em meio ao drama.
Não dá pra ter muita base e falar que algum ator foi melhor que outro, existe até a possibilidade daqueles que são desconhecidos terem desempenhado melhor do que o grupo de famosos presentes. O único que ganha papel de protagonista é Clarke, mas que pouco mostra oportunismo para tal. Estranho ver Keira Knightley e Sam Worthington em papéis tão secundários e dispensáveis, assim como Brolin e Gyllenhaal que apenas comprovam que o excesso de estrelas tem mais função de chamar atenção do que fazer o filme virar algo decente. Típico exemplar daqueles que têm boa história, bons atores e uma bela paisagem ainda por cima, só que prefere não arriscar e morrer na zona neutra.
Ponto fraco
É chato, simples assim. Cansativo durante as duas horas de duração para mostrar algo que já era certo, enrolado em toda parte e nenhum pouco tenso ou dramático. Um documentário com pinta de blockbuster.
Ponto forte
A excelente fotografia e trabalho gráfico do Everest. Apesar de tudo, é uma produção linda e cheia de paisagens belas, grande parte montada por CGI e que não ficam atrás da realidade.
Nota: 4,5
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em A Última Sessão, acompanhamos o menino Samay em sua descoberta do mundo mágico do cinema. Nessa história sensível, em uma cidade no interior da Índia, o menino de 9 anos assiste um filme no Galaxy Cinema e sua vida muda completamente e uma paixão feroz começa. Samay passa a faltar às aulas do colégio e a roubar um pouco de dinheiro da casa de chá de seu pai para assistir filmes. Com um desejo enorme de se tornar cineasta, Samay conhece Fazal, o projecionista do cinema e os dois fazem um acordo: Samay traz para Fazal as deliciosas comidas preparadas por sua mãe, enquanto Fazal permite que Samay veja infinitos filmes todos os dias na sala de projeção. Uma amizade profunda é forjada pelos dois e, logo, é colocada a teste graças a escolhas difíceis e transformações nacionais importantes. Agora, para perseguir seu sonho, Samay deve deixar tudo o que ama e voar para encontrar o que mais deseja.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em Marcello Mio, Chiara (Chiara Mastroianni), filha dos icônicos Marcello Mastroianni e Catherine Deneuve (Catherine Deneuve), é uma atriz que vive um verão de intensa crise existencial. Insatisfeita com sua própria vida, ela começa a se questionar sobre sua identidade e, em um momento de desespero, afirma a si mesma que preferiria viver a vida de seu pai, uma lenda do cinema, do que enfrentar a sua realidade. Determinada, Chiara começa a imitar Marcello em tudo: veste-se como ele, adota seu jeito de falar, respira como ele. Sua obsessão é tamanha que, com o tempo, as pessoas ao seu redor começam a entrar nessa sua estranha transformação, passando a chamá-la de Marcello. Em um jogo de espelhos entre passado e presente, Marcello Mio explora a busca por identidade, legado e o impacto da fama na vida pessoal de uma mulher perdida em sua própria sombra.
Data de Lançamento: 11 de dezembro
O grupo de K-pop NCT DREAM apresenta sua terceira turnê mundial nesse concerto-documentário único. Gravada no icônico Gocheok Sky Dome, em Seul, a apresentação reúne um espetáculo vibrante, com coreografias e performances extraordinárias. O filme ainda conta com cenas de bastidores, mostrando o esforço depositado para dar vida a um show dessa magnitude. O concerto se baseia na história do Mystery Lab, um conceito cunhado pelo grupo. NCT DREAM Mystery Lab: DREAM( )SCAPE dá o testemunho de uma grandiosa turnê.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Queer é um filme de drama histórico dirigido por Luca Guadagnino, baseado na obra homônima de William S. Burroughs e inspirado em Adelbert Lewis Marker, um ex-militar da Marinha dos Estados Unidos. A trama segue a vida de Lee (Daniel Craig), um expatriado americano que se encontra na Cidade do México após ser dispensado da Marinha. Lee vive entre estudantes universitários americanos e donos de bares que, como ele, sobrevivem com empregos de meio período e benefícios do GI Bill, uma lei que auxiliou veteranos da Segunda Guerra Mundial. Em meio à vida boêmia da cidade, Lee conhece Allerton (Drew Starkey), um jovem por quem desenvolve uma intensa paixão. O filme explora temas de solidão, desejo e a busca por identidade em um cenário pós-guerra, com uma ambientação que retrata fielmente a atmosfera da Cidade do México nos anos 1950.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
A Different Man, é um thirller psicológico, dirigido e roteirizado por Aaron Schimberg, terá a história focada no aspirante a ator Edward (Sebastian Stan), no qual é submetido a passar por um procedimento médico radical para transformar de forma completa e drástica a sua aparência. No entanto, o seu novo rosto dos sonhos, da mesma forma rápida que veio se foi, uma vez que o mesmo se torna em um grande pesadelo. O que acontece é que, por conta da sua nova aparência, Edward perde o papel que nasceu para interpretar. Desolado e sentindo o desespero tomar conta, Edward fica obcecado em recuperar o que foi perdido.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
As Polacas é um drama nacional dirigido por João Jardim e selecionado para o Festival do Rio de 2023. O filme é inspirado na história real das mulheres que chegaram ao Brasil vindas da Polônia em 1867 com a esperança de uma vida melhor. Fugindo da perseguição aos judeus e da guerra na Europa, o longa acompanha a saga de Rebeca (Valentina Herszage), uma fugitiva polonesa que vem ao Brasil com o filho, Joseph, para reencontrar o esposo e começar a vida do zero. Porém, as promessas caem por terra quando, ao chegar no Rio de Janeiro, a mulher descobre que o marido morreu e, agora, está sozinha em um país desconhecido. Até que seu caminho cruza com o de Tzvi (Caco Ciocler), um dono de bordel envolvido com o tráfico de mulheres que faz de Rebeca seu novo alvo. Refém de uma rede de prostituição, Rebecca se alia às outras mulheres na mesma situação para lutar por liberdade.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Do aclamado diretor Alejandro Monteverde, conhecido por Som da Liberdade, Cabrini, narra a extraordinária jornada de Francesca Cabrini (Cristiana Dell’Anna), uma imigrante italiana que chega a Nova York em 1889. Enfrentando um cenário de doenças, crimes e crianças abandonadas, Cabrini não se deixa abater. Determinada a mudar a realidade dos mais vulneráveis, ela ousa desafiar o prefeito hostil em busca de moradia e assistência médica. Com seu inglês precário e saúde fragilizada, Cabrini utiliza sua mente empreendedora para construir um império de esperança e solidariedade. Acompanhe a ascensão dessa mulher audaciosa, que, enfrentando o sexismo e a aversão anti-italiana da época, se torna uma das grandes empreendedoras do século XIX, transformando vidas e deixando um legado de compaixão em meio à adversidade.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em Kraven – O Caçador, acompanhamos a história de origem de um dos vilões da franquia Homem-Aranha. De origem russa, Kraven (Aaron Taylor-Johnson) vem de um lar criminoso e de uma família de caçadores. Seus poderes nascem de uma força sobrenatural e super humana que o faz um oponente destemido e habilidoso. A relação complexa com seu pai Nicolai Kravinoff (Russell Crowe) o leva para uma jornada de vingança e caos para se tornar um dos maiores e mais temidos caçadores de sua linhagem. De frente para questões familiares, Kraven mostra sua potência nesse spin-off.
