Pode ser no Twitter. Pode ser no Facebook. Pode ser no WhatsApp. Pode ser até mesmo pessoalmente. Ninguém gosta de se sentir deslocado. E pior do que se sentir deslocado, é ter aquela sensação de se sentir como Leonardo DiCaprio (até 2016). Com o Oscar batendo em nossas portas, é importante ter uma noção do que rola no mundo do cinema, pois só assim você consegue fazer parte da conversa e também pode impressionar todo mundo com a sua opinião, por mais ~diferentona~ que seja. Mas não tem problema se você ainda não sabe nada de cinema, estamos aqui para te ajudar. Se liga nesses 6 passos para se tonar o maior cinéfilo de Taubaté que esse mundo já viu.
Você PRECISA falar o quão marcante e impactante a trilha sonora foi. Se conseguir explicar o porquê, melhor ainda. Senão, é só falar que você se sentiu inspirado pela música e como ela combinou com o filme. Qualquer coisa, é só elogiar quem cantou e falar como foi um trabalho digno para o filme. E pra finalizar, conte que logo após assistir o filme você foi correndo baixar no Spotify. Se você citar “Dunkirk“, o primeiro passo já está ganho.
Cinéfilos de Taubaté ligam mais para o nome, do que para o conteúdo. Não importa se o filme é ruim, ou se quem dirigiu é a própria caçamba de lixo. O que importa é você estar no mesmo lado dos anciões da crítica. Apesar de não ser um lixo humano, você pode falar como Guillermo del Toro (A Forma da Água) foi revolucionário.
Falar mal dos grandes blockbusters é essencial. Criticar filmes como “Harry Potter”, “O Senhor dos Anéis”, “Crepúsculo” e afins mostra como você é contra filmes modinhas, o que te deixa ainda mais ~diferentão~. Além disso, dá pra usar o argumento de “sou contra filmes que fazem sucesso, pois eles só pensam no dinheiro”.
Mas é claro que para ser um pseudo-cinéfilo você tem que mostrar que entende tudo do filme e, logo, leu o livro! Não se esqueça de criticar “Ah, porque no filme eles esqueceram de tal cena”, ou “O personagem não foi retratado de forma tão fiel”. Pode acreditar, funciona mesmo.
Por último, mas não menos importante: elogie a fotografia! Para você mostrar que entende cinema (mesmo não entendendo absolutamente nada) você precisa MESMO falar bem da fotografia. Fale como as cores são lindas, como a direção de arte está impecável e como todos os elementos ornam. Sério, você não pode se esquecer disso! Para o Oscar 2018, você pode usar “Me Chame Pelo Seu Nome” e “Lady Bird: A Hora de Voar” como ótimos exemplos.
“Gente, só pessoas inteligentes entenderiam “Donnie Darko”. E eu entendi”. Por mais que o filme seja “viajão” ou meio fora da casinha, você JAMAIS pode falar que não entendeu. Elogie sempre e tente explicar qual o conceito, mostrando como você sabe tudo de cinema. Mas claro, quando for de um diretor diferentão, certo? Aproveite a premiação de amanhã e tente explicar “A Forma da Água” para todos!
O Curitiba Cult se une novamente ao portal mais cinéfilo da cidade, o Pós-créditos, para a cobertura do Oscar 2018. Toda a gala (a gente finge), vai acontecer no dia 04 de março, a partir das 20h, no Garden HamBargueria(Av. Jaime Reis, 22), com entrada gratuita. Para mais informações, acesse o evento oficial, aqui!
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Esse texto faz parte da Cobertura do Oscar 2018 do Curitiba Cult e Pós-créditos. Você pode conferir mais conteúdo como esse aqui e aqui!
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em A Última Sessão, acompanhamos o menino Samay em sua descoberta do mundo mágico do cinema. Nessa história sensível, em uma cidade no interior da Índia, o menino de 9 anos assiste um filme no Galaxy Cinema e sua vida muda completamente e uma paixão feroz começa. Samay passa a faltar às aulas do colégio e a roubar um pouco de dinheiro da casa de chá de seu pai para assistir filmes. Com um desejo enorme de se tornar cineasta, Samay conhece Fazal, o projecionista do cinema e os dois fazem um acordo: Samay traz para Fazal as deliciosas comidas preparadas por sua mãe, enquanto Fazal permite que Samay veja infinitos filmes todos os dias na sala de projeção. Uma amizade profunda é forjada pelos dois e, logo, é colocada a teste graças a escolhas difíceis e transformações nacionais importantes. Agora, para perseguir seu sonho, Samay deve deixar tudo o que ama e voar para encontrar o que mais deseja.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em Marcello Mio, Chiara (Chiara Mastroianni), filha dos icônicos Marcello Mastroianni e Catherine Deneuve (Catherine Deneuve), é uma atriz que vive um verão de intensa crise existencial. Insatisfeita com sua própria vida, ela começa a se questionar sobre sua identidade e, em um momento de desespero, afirma a si mesma que preferiria viver a vida de seu pai, uma lenda do cinema, do que enfrentar a sua realidade. Determinada, Chiara começa a imitar Marcello em tudo: veste-se como ele, adota seu jeito de falar, respira como ele. Sua obsessão é tamanha que, com o tempo, as pessoas ao seu redor começam a entrar nessa sua estranha transformação, passando a chamá-la de Marcello. Em um jogo de espelhos entre passado e presente, Marcello Mio explora a busca por identidade, legado e o impacto da fama na vida pessoal de uma mulher perdida em sua própria sombra.
Data de Lançamento: 11 de dezembro
O grupo de K-pop NCT DREAM apresenta sua terceira turnê mundial nesse concerto-documentário único. Gravada no icônico Gocheok Sky Dome, em Seul, a apresentação reúne um espetáculo vibrante, com coreografias e performances extraordinárias. O filme ainda conta com cenas de bastidores, mostrando o esforço depositado para dar vida a um show dessa magnitude. O concerto se baseia na história do Mystery Lab, um conceito cunhado pelo grupo. NCT DREAM Mystery Lab: DREAM( )SCAPE dá o testemunho de uma grandiosa turnê.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Queer é um filme de drama histórico dirigido por Luca Guadagnino, baseado na obra homônima de William S. Burroughs e inspirado em Adelbert Lewis Marker, um ex-militar da Marinha dos Estados Unidos. A trama segue a vida de Lee (Daniel Craig), um expatriado americano que se encontra na Cidade do México após ser dispensado da Marinha. Lee vive entre estudantes universitários americanos e donos de bares que, como ele, sobrevivem com empregos de meio período e benefícios do GI Bill, uma lei que auxiliou veteranos da Segunda Guerra Mundial. Em meio à vida boêmia da cidade, Lee conhece Allerton (Drew Starkey), um jovem por quem desenvolve uma intensa paixão. O filme explora temas de solidão, desejo e a busca por identidade em um cenário pós-guerra, com uma ambientação que retrata fielmente a atmosfera da Cidade do México nos anos 1950.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
A Different Man, é um thirller psicológico, dirigido e roteirizado por Aaron Schimberg, terá a história focada no aspirante a ator Edward (Sebastian Stan), no qual é submetido a passar por um procedimento médico radical para transformar de forma completa e drástica a sua aparência. No entanto, o seu novo rosto dos sonhos, da mesma forma rápida que veio se foi, uma vez que o mesmo se torna em um grande pesadelo. O que acontece é que, por conta da sua nova aparência, Edward perde o papel que nasceu para interpretar. Desolado e sentindo o desespero tomar conta, Edward fica obcecado em recuperar o que foi perdido.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
As Polacas é um drama nacional dirigido por João Jardim e selecionado para o Festival do Rio de 2023. O filme é inspirado na história real das mulheres que chegaram ao Brasil vindas da Polônia em 1867 com a esperança de uma vida melhor. Fugindo da perseguição aos judeus e da guerra na Europa, o longa acompanha a saga de Rebeca (Valentina Herszage), uma fugitiva polonesa que vem ao Brasil com o filho, Joseph, para reencontrar o esposo e começar a vida do zero. Porém, as promessas caem por terra quando, ao chegar no Rio de Janeiro, a mulher descobre que o marido morreu e, agora, está sozinha em um país desconhecido. Até que seu caminho cruza com o de Tzvi (Caco Ciocler), um dono de bordel envolvido com o tráfico de mulheres que faz de Rebeca seu novo alvo. Refém de uma rede de prostituição, Rebecca se alia às outras mulheres na mesma situação para lutar por liberdade.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Do aclamado diretor Alejandro Monteverde, conhecido por Som da Liberdade, Cabrini, narra a extraordinária jornada de Francesca Cabrini (Cristiana Dell’Anna), uma imigrante italiana que chega a Nova York em 1889. Enfrentando um cenário de doenças, crimes e crianças abandonadas, Cabrini não se deixa abater. Determinada a mudar a realidade dos mais vulneráveis, ela ousa desafiar o prefeito hostil em busca de moradia e assistência médica. Com seu inglês precário e saúde fragilizada, Cabrini utiliza sua mente empreendedora para construir um império de esperança e solidariedade. Acompanhe a ascensão dessa mulher audaciosa, que, enfrentando o sexismo e a aversão anti-italiana da época, se torna uma das grandes empreendedoras do século XIX, transformando vidas e deixando um legado de compaixão em meio à adversidade.
Data de Lançamento: 12 de dezembro
Em Kraven – O Caçador, acompanhamos a história de origem de um dos vilões da franquia Homem-Aranha. De origem russa, Kraven (Aaron Taylor-Johnson) vem de um lar criminoso e de uma família de caçadores. Seus poderes nascem de uma força sobrenatural e super humana que o faz um oponente destemido e habilidoso. A relação complexa com seu pai Nicolai Kravinoff (Russell Crowe) o leva para uma jornada de vingança e caos para se tornar um dos maiores e mais temidos caçadores de sua linhagem. De frente para questões familiares, Kraven mostra sua potência nesse spin-off.