Existe uma máxima na produção cinematográfica que afirma que tudo o que não é percebido em um filme foi bem executado. Por exemplo, é mais fácil perceber a presença do som enquanto assiste a um vídeo em que o áudio foi mal captado – apresentando ruídos ou variações indesejadas. O mesmo para a fotografia, que quando está de acordo com a narrativa, faz tão bem parte daquele universo que não se destaca negativamente por ter sido bem executada. Em O Destino de Uma Nação, o grande destaque positivo é a atuação de Gary Oldman. Ao encarnar o primeiro ministro Winston Churchill, que tomou a importante decisão de negociar com Hitler ou entrar em uma guerra contra a Alemanha, Oldman não entrega em tela um herói indestrutível, mas um homem sarcástico e inteligente o bastante para saber que seus planos – mesmo muito contrariados – dariam certo.
Este personagem de estratégia e palavras – destaque para os discursos de Churchill durante o filme – rendeu um Globo de Ouro para o ator no último domingo (7), quando disputou a categoria Melhor Ator em Filme Dramático com Timothée Chalamet (Call Me by Your Name), Denzel Washington (Roman J. Israel, Esq.), Tom Hanks (The Post) e Daniel Day-Lewis (Phantom Thread).
Dirigido por Joe Wright (responsável pelo episódio Nosedive de Black Mirror), o longa não é um filme de guerra – apesar de seu tema principal ser a invasão nazista pela Europa. Indo na contramão de filmes como O Resgate do Soldado Ryan e o recente Dunkirk, aqui temos menos cenas de ação e destruição para dar lugar à burocracia e às estratégias de uma grande guerra. É interessante traçar esse paralelo com Dunkirk, de Christopher Nolan, já que os filmes, lado a lado, parecem complementares. Acompanhamos em O Destino de Uma Nação a tomada de decisões que impactarão diretamente no resgate dos soldados que esperavam na praia de Dunquerque – como pode ser visto no filme de Nolan. Complementares até demais. Dunkirk recebeu severas críticas a respeito de ser um filme apenas de “atmosfera” – tão preocupado em transmitir ao expectador a sensação de uma guerra que negligenciou a narrativa. No filme de Wright temos o contrário: um longa de pouca ação e de muitos diálogos, resultando em um ritmo mais lento e uma narrativa mais estendida. Sem grandes reviravoltas, este é um filme dos personagens.
O longa chegou aos cinemas nesta quinta-feira (11).
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
As Linhas da Mão é um longa documental sobre encontros imprevisíveis que fez Viviane de Cássia Ferreira, uma artista brasileira de cinquenta anos, falar sobre a sua experiência e vivência com a loucura. O longa reúne músicas, conversas e performances que, juntos, abrem uma discussão política da arte, assim como estereótipos do que é a loucura no mundo atual.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Lucía tem 6 anos e é uma menina transexual que seus colegas continuam chamando pelo antigo nome. Querendo fugir daquele ambiente, ela só quer a chegada do verão para deixar para trás o inferno que sofre na escola. Mas, sua mãe tentará esconder sua situação na cidade para se desconectar e poder ficar calma. Os desejos de ambas não demorarão a se complicar durante alguns meses que mudarão suas vidas.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Nesta animação, Beckett (Mo Gilligan) é um gato mimado que não reconhece a sorte que ao ser resgatado e acolhido por Rose (Simone Ashley), uma estudante apaixonada e de bom coração. Mas sua rotina sofre mudanças quando ele perde sua nona vida e o destino entra em cena para colocá-lo em uma jornada transformadora.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
A relação entre Eugenie, uma conceituada cozinheira, e Dodin, para quem trabalha há 20 anos. Cada vez mais apaixonados um pelo outro, seu vínculo se transforma em um romance e dá origem a pratos deliciosos que impressionam até mesmo os chefs mais conceituados. Quando Dodin se depara com a relutância de Eugenie em se comprometer com ele, ele decide começar a cozinhar para ela.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Baseado em experiências reais de quase morte, o longa de Stephen Gray e Chris Radtke explora a vida após a morte com a orientação de best-sellers do New York Times, especialistas, médicos e sobreviventes que ajudam a lançar uma luz sobre o que nos espera.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Nesta sequência da franquia Ghostbusters, a família Spengler retorna para onde tudo começou: a famosa estação de bombeiros em Nova York. Eles pretendem se unir com os caça-fantasmas originais que desenvolveram um laboratório ultra secreto de pesquisa para levar a caça aos fantasmas a outro nível, mas quando a descoberta de um artefato antigo libera uma grande força do mal, os Ghostbusters das duas gerações precisam juntar as forças para proteger suas casas e salvar o mundo de uma segunda Era do Gelo.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Evidências do Amor é um filme brasileiro de comédia romântica dirigido por Pedro Antônio Paes e inspirado na música Evidências, composta por José Augusto e Paulo Sérgio Valle e lançada pela dupla Chitãozinho & Xororó. A história acompanha um casal, Marco Antônio (Fábio Porchat) e Laura (Sandy) que se apaixonam após cantarem a música juntos em um karaokê. Em meio a muitos altos e baixos, o casal acaba terminando, mas todas as vezes em que escuta Evidências, Marco automaticamente se lembra de cada discussão que teve com a ex. Determinado a se livrar dessas lembranças indesejadas, ele inicia uma jornada para superar Laura e seguir em frente com sua vida.
