A sétima arte nos permite entrar e vivenciar mundos e histórias que jamais teríamos possibilidade de imaginar caso ela não existisse. Claro, há a literatura e há o teatro, mas apenas o cinema traduz em imagens as épocas e contextos de que apenas tínhamos ouvido falar. O cinema nos permite ver e viver outras vidas. Como ferramenta histórica, a cada ano o cinema nos presenteia com histórias épicas como Ben-Hur, trágicas como Titanic e fantasiosas como Star Wars.
Para o Dia Nacional da Consciência Negra, resolvemos listar aqui 7 filmes sobre o racismo e a situação escravagista que são fundamentais. Nem todas são necessariamente obras-primas da sétima arte, ainda que haja algumas, porém são fundamentais para que possamos melhor compreender quais eram os contextos históricos e sociais durante essa parte triste da nossa história. Vamos lá?
O filme conta a história real do negro Solomon Northup, que, em 1841, vivia junto com sua família. Violinista notável, Solomon foi chamado para um trabalho em outra cidade, onde foi acorrentado e, posteriormente, vendido como escravo. Mesmo sendo um negro livre, foi aprisionado pelo racismo. Pelos próximos 12 anos, Solomon teve que aguentar as mesmas humilhações físicas e psicológicas que os outros escravos vivenciaram naquela época. Um detalhe pouco mencionado mas fundamental nessa obra é que o diretor Steve McQueen é também negro. Pode parecer bobeira, mas isso será fundamental quando formos falar de outro filme sobre a escravidão. Vencedor de 3 Oscar (Melhor Filme, Roteiro Adaptado e Atriz Coadjuvante, com a fantástica Lupita Nyong’o), 12 anos de escravidão é um filme forte, contundente e essencial.
Brasil, dias atuais. Uma empregada doméstica que é “quase da família” trabalha rotineiramente atendendo os desejos de seus patrões. Um dia, ela recebe a notícia que a sua filha, que tinha deixado para trás no Nordeste para vir trabalhar, está vindo para São Paulo fazer o vestibular. Com a chegada da menina, todas as dinâmicas serviçais, rotineiras e todo o status quo daquela microssociedade se transformam abruptamente, mostrando de forma clara como a herança escravagista do país ainda está entranhada nos alicerces da sociedade, mesmo que nem percebamos isso. Que horas ela volta? é o filme escolhido pelo Brasil para concorrer ao Oscar em 2016. Uma obra cativante, com atuação memorável de Regina Casé e com uma história tão atual quanto antiga.
1965. Alabama. Um homem chamado Martin Luther King Jr. é um dos principais líderes do movimento dos direitos civis dos negros nos EUA. No mesmo ano em que recebeu o Prêmio Nobel da Paz pelo seu ativismo político e pacífico contra as desigualdades raciais, Luther King ajudou a organizar a marcha que sairia da cidade-título do filme rumo à capital do estado, Montgomery. Mas é óbvio que a sociedade não iria permitir que isso acontecesse de forma tão simples. Vencedor de 1 Oscar (Melhor Canção Original – Glory), Selma retrata um capítulo pontual, porém fundamental no progresso antirracial na sociedade estado-unidense.
https://www.youtube.com/watch?v=5DTWvCuS6-s
Também ambientado na década de 60 nos EUA, Histórias Cruzadas conta a história de uma jornalista recém-formada que, ao retornar para sua pequena cidade de origem, começa a questionar o tratamento dado pelos brancos às suas empregadas domésticas, negras. Então ela decide escrever um livro contando o ponto de vista dessas negras em relação à sociedade, dando voz a quem nunca tinha tido essa oportunidade. Porém, Histórias Cruzadas é um filme problemático. Não apenas enquanto filme, mas principalmente enquanto mensagem.
Ele existe para contar a realidade das mulheres negras nessa época e nesses estados sulistas, porém a maior parte do filme se passa nas casas de seus empregadores, não nas casas delas. Por isso, apesar de se propor a mostrar a vida dessas mulheres, elas nunca são realmente mostradas. Mas o principal demérito do filme reside na mensagem final da história, afinal, são as pessoas brancas que, de uma forma ou de outra, salvam e ajudam as negras (daí o nome original do filme, The Help). Isso é uma autoindulgência absurda e egoísta, dizendo que, se não fossem por eles “brancos”, o que seriam delas, “negras”? E tanto o diretor quanto a autora do livro que deu origem ao filme são brancos. Pode parecer bobeira, mas se compararmos a relevância dessa história com a relevância do 12 anos de escravidão, faz muito sentido. Vencedor de 1 Oscar de Atriz Coadjuvante para Octavia Spencer (Viola Davis merecia bem mais), Histórias Cruzadas é um filme cuja mensagem é problemática, porém, enquanto recorte histórico, é soberbo.
https://www.youtube.com/watch?v=AhZ01cpI4xQ
Esse filme independente de 2014 é praticamente desconhecido do grande público. Porém, é um dos que melhor abordam essas questões raciais impregnadas na sociedade atual. Utilizando situações exageradas e diálogos afiadíssimos carregados de ironia e sarcasmo, o longa começa quando um grupo de alunos brancos de um colégio decidem fazer uma festa com temática negra. Óbvio que eles fazem tudo errado, o que leva os alunos negros a fazerem uma manifestação. E aí… Bom, tem que assistir. Vencedor de vários prêmios de festivais independentes, Cara gente branca é o filme que você tem a obrigação de mostrar para aquela pessoa que insiste em dizer que existe “racismo inverso”.
Esse é um filme nacional, coproduzido com a França e conta a história de um grupo de escravos que se rebelam e fogem, por entre as matas, até chegarem ao famoso Quilombo dos Palmares. Lá eles encontram centenas de outros escravos fugitivos que lutam para manter o cerco contra o exército imperial, conhecendo o lendário Zumbi dos Palmares, cuja morte serve de tema para o Dia Nacional da Consciência Negra.
Outra produção nacional, esse é um filme difícil de ser explicado sem entrar em maiores detalhes contextuais e narrativos. Porém, podemos dizer que ele faz um paralelo entre o comércio de escravos de séculos atrás com a atual miséria da população e de que forma essa miséria é explorada pela mídia, pelo governo e pela sociedade. Não é um filme fácil, mas é uma obra crua e honesta.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
As Linhas da Mão é um longa documental sobre encontros imprevisíveis que fez Viviane de Cássia Ferreira, uma artista brasileira de cinquenta anos, falar sobre a sua experiência e vivência com a loucura. O longa reúne músicas, conversas e performances que, juntos, abrem uma discussão política da arte, assim como estereótipos do que é a loucura no mundo atual.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Lucía tem 6 anos e é uma menina transexual que seus colegas continuam chamando pelo antigo nome. Querendo fugir daquele ambiente, ela só quer a chegada do verão para deixar para trás o inferno que sofre na escola. Mas, sua mãe tentará esconder sua situação na cidade para se desconectar e poder ficar calma. Os desejos de ambas não demorarão a se complicar durante alguns meses que mudarão suas vidas.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Nesta animação, Beckett (Mo Gilligan) é um gato mimado que não reconhece a sorte que ao ser resgatado e acolhido por Rose (Simone Ashley), uma estudante apaixonada e de bom coração. Mas sua rotina sofre mudanças quando ele perde sua nona vida e o destino entra em cena para colocá-lo em uma jornada transformadora.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
A relação entre Eugenie, uma conceituada cozinheira, e Dodin, para quem trabalha há 20 anos. Cada vez mais apaixonados um pelo outro, seu vínculo se transforma em um romance e dá origem a pratos deliciosos que impressionam até mesmo os chefs mais conceituados. Quando Dodin se depara com a relutância de Eugenie em se comprometer com ele, ele decide começar a cozinhar para ela.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Baseado em experiências reais de quase morte, o longa de Stephen Gray e Chris Radtke explora a vida após a morte com a orientação de best-sellers do New York Times, especialistas, médicos e sobreviventes que ajudam a lançar uma luz sobre o que nos espera.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Nesta sequência da franquia Ghostbusters, a família Spengler retorna para onde tudo começou: a famosa estação de bombeiros em Nova York. Eles pretendem se unir com os caça-fantasmas originais que desenvolveram um laboratório ultra secreto de pesquisa para levar a caça aos fantasmas a outro nível, mas quando a descoberta de um artefato antigo libera uma grande força do mal, os Ghostbusters das duas gerações precisam juntar as forças para proteger suas casas e salvar o mundo de uma segunda Era do Gelo.
Data de Lançamento: 11 de abril de 2024
Evidências do Amor é um filme brasileiro de comédia romântica dirigido por Pedro Antônio Paes e inspirado na música Evidências, composta por José Augusto e Paulo Sérgio Valle e lançada pela dupla Chitãozinho & Xororó. A história acompanha um casal, Marco Antônio (Fábio Porchat) e Laura (Sandy) que se apaixonam após cantarem a música juntos em um karaokê. Em meio a muitos altos e baixos, o casal acaba terminando, mas todas as vezes em que escuta Evidências, Marco automaticamente se lembra de cada discussão que teve com a ex. Determinado a se livrar dessas lembranças indesejadas, ele inicia uma jornada para superar Laura e seguir em frente com sua vida.